人红是非多。董宇辉最近再次站在了舆论的风口。近日，一条“董宇辉获2024年度‘人民文学奖’”的消息公布后，引发争议。

初看，我也一愣：“他有什么作品吗？”再看评论，网友更是不买账：“名不副实，怎么得的奖！”

深扒一下才发现，是场乌龙。事实上，董宇辉获得的是“人民文学奖”本年度新设置的“传播贡献奖”，并非专业文学奖项。授奖理由，也很充分：“将文学一次次推向读者，唤起了无数热爱文学的人的内心热望。”

拨云见日，乌龙背后，一个更加值得讨论的问题是，作为国家级文学刊物，《人民文学》为何新增一个“传播贡献奖”？我想，这绝不仅是只为董宇辉个人而设。新增奖项，侧面折射出，当下文学的处境：太需要一批“董宇辉”。

一个不争的事实是，近年来，随着阅读方式、阅读习惯、传播媒介等发生巨变，文学，特别是严肃文学，在受众“注意力”争夺战中，早已不再是网络文学的对手，更“打不过”短视频、短剧，更何况网剧、电影、脱口秀、真人秀等。

一波未平一波又起，这两年，人工智能特别是通用大模型兴起，更是对文学创作，产生了前所未有的冲击。科幻作家刘慈欣曾不太乐观地表示，“未来的话，很可能我们（创作者）最终会被替代。”

然后，20世纪八九十年代的鼎盛时期，中国文学期刊总数多达 800~900家。那时《人民文学》单期发行量曾达到 150万册，就连一些县都有自己的文学刊物。陕西延川县的文艺季刊《山花》发行量曾达28万册。如今，相当一部分停刊或转型，消失了。

在这样的背景下，对文学传播的贡献，其意义显现出来。

“不管什么年龄段的人，都需要阅读”“读书，一直都是战胜平庸，战胜琐碎的一个途径”……作为靠网络平台直播带货，特别是靠文采飞扬的“口播”胜出的董宇辉，一度是带货主播界的一股“清流”。他让卖货，变得至少不那么“物质”。他用“流量”“贩卖”文学，将严肃文学作品推到流量之巅，通过手机让无数人“种草”。

他让迟子建20多年前的文学作品《额尔古纳右岸》总销量达到了约500万册；让《人民文学》累计售出百万册，单场卖出了1785万……“文学销冠”，董宇辉名之实归。

直播间，为传统文学与现代传播技术融通，搭建起读者和作者的桥梁。

时下的文学，需要更多的传播英雄。作为个人，谁都并不能成为严肃文学的拯救者，但他至少让我们看到，在当下传播生态、技术条件下，文学生存的可能。“文学销冠”的成功示范，让人们看到，文学不仅可以存活下去，还能“活得不错”。

文学作品，作为观念和精神产品，不能仅靠“一般等价物”来衡量。但书籍，作为文学的载体，作为商品的一种，势必要遵循市场规律。它们要被看到、被读到，就需要被传播。

无论什么时代，对美的追求，终归是人类独特的标识。如果我们内心没有对文学之美、对艺术之美的温情，那不管你用什么传播技术，无论是董宇辉还是张宇辉、赵宇辉，都不可能被打动，更遑论“掏腰包”。

说到底，文学不死，是因大众内心对美的追寻，一息尚存。

仅凭此，我坚信：信息冗余的时代，文学依旧会在；人工智能浪潮滚滚，人类审美的志趣，永不磨灭。

来源：工人日报

作者: 兰德华